夷光暗滋」的含蓄內斂，道出了宋瓷的本質特點。
    五代柴窯瓷器發色的鮮美，以及色調的神奇變化，是我國瓷藝發展史上的一座里程牌。
    在柴窯瓷的光輝照耀下，宋，元瓷藝向著風格不同，但技藝精深非凡的道路上發展，掀開了我國瓷藝史上，最為輝煌的篇章。
    原創一直貫穿始終，原創是瓷藝生命的靈魂。
    一個「隱」一個「顯」，道出了幾千年中華文化的內在本質。
    從石器時代東方人便對玉石內蘊的無窮魅力深深吸引，拓展了東方人領悟自然奧秘寬度與厚度。
    可是直到如今，西方人仍然認為只有閃閃發光的東西才有價值。
    對自然環境的細微觀察，并在瓷器上把它們表現出來，是鈞瓷的核心技術所在。
    這種表現藝術的高度讓人驚嘆，并一直是貫穿北宋和南宋宮廷制瓷的主流技術。
    瓷器紋理從北宋的「隱」到南宋的「顯」，以至官窯，哥窯紋理的表面形式對元代瓷藝產生了直接影響。
    鈞窯瓷器歷來被人們稱之為「國之瑰寶」，在宋代五大名窯中以「釉具五色，艷麗絕倫」而獨樹一幟。
    所以，古人曾用「夕陽紫翠忽成嵐」等詩句，來形容鈞瓷釉色靈活、變化微妙之美。