波頓的導演找到了一個名叫強尼；戴普的演員，聯袂為我們貢獻了一部名為《剪刀手愛德華》的影片自此，哥特電影復興的大幕在好萊塢被徹底掀開了。作為一部當代里程碑式的哥特電影，《剪刀手愛德華》的意義是怎么評價也不為過的。這部影片沒有吸血鬼，沒有巫術，也沒有宗教背景，但同樣編織出了一個黑色的、講述孤獨、死亡和痛苦的精彩的哥特畫卷……天才的蒂姆；波頓把古老的哥特文化和當下的時代背景天衣無縫的融合在了一起，給哥特題材注入了全新的生命力，從而在根本上拓展了哥特電影的題材范圍。蒂姆；波頓也借此逐漸成為當代最偉大的哥特電影大師，他和強尼；戴普這一對黃金搭檔也配合得天衣無縫。1999年的《斷頭谷》就是二人再次合作的結晶，這一次波頓開始出人意料的直接以巫術為題材，為我們描述出世紀末一曲凄婉、仇怨、令人回味無窮的哥特哀歌。
    《剪刀手愛德華》的成功堅定了好萊塢制片人們投資哥特電影的決心。1992年，大名鼎鼎的德庫拉伯爵終于再一次粉墨登場了。這一回，掌鏡的是好萊塢“教父”級導演科波拉。科波拉網羅了一大批好萊塢明星，大手筆的給我們講述了一個橫亙數世紀的愛情故事，這就是電影《驚情四百年》。《驚情四百年》以好萊塢的方法徹底重構了德庫拉伯爵的故事，從而給流傳了幾百年的德庫拉傳說賦予了全新的意義。影片大氣恢弘，特技眼花繚亂，加上好萊塢的宣傳攻勢，很快席卷了全球的電影市場。
    90年代初的哥特電影浪潮并不僅止于此，越來越多的電影人都開始對哥特題材感興趣。1994年，愛爾蘭導演尼爾；喬丹振臂一呼，好萊塢三大帥哥便齊集麾下，為我們集體奉獻了另一部堪稱史詩的偉大哥特電影《夜訪吸血鬼》。對一般影迷來說，《夜訪吸血鬼》最大的看點恐怕在于湯姆；克魯斯、布拉德；皮特和安東尼奧；班德拉斯的聯袂演出了，但影片本身并不遜色，絕對可以稱得上是吸血鬼題材的集大成者了。影片的時間跨度達數百年之久，而且地域也橫跨歐美兩大洲，向我們全景式的展現了一個與人類社會并存的吸血鬼世界，并別出心裁的以吸血鬼的視角描述出了它們自己的心路歷程。《夜訪吸血鬼》是如此的成功，以致于我們甚至可以斷言，吸血鬼的故事就此可以畫上一個句號了，在此后20、30年乃至更長的時間里，也不會有超過他們的同類型電影了。
    在吸血鬼電影大獲成功的同時，另一部名為《烏鴉》的電影闖入了哥特影迷們的視野。相對于好萊塢主流大制作而言，《烏鴉》顯得更獨立、更另類、也更cult一些。這是一個有關靈魂轉世和復仇的愛倫；坡式的哥特故事，詭異的巫術氣質貫穿全片，影片的攝影、化妝等等細節也無一不滲透出哥特的氛圍，例如自始至終的陰暗場景，例如演員臉上涂抹的白色油彩……《烏鴉》對哥特文化淋漓盡致的詮釋甚至為它贏得了“哥特教科書”的美譽，對一個死忠的哥特影迷來說，只有《烏鴉》是最哥特的，也只有《烏鴉》足夠哥特。當然，《烏鴉》的成功也使其續集的拍攝很快提上了議事日程，但它的三部續集只有1996年的《烏鴉2：天使之城》算得上是成功的，后面兩部《烏鴉3:鴉魔戰士》和《烏鴉4:邪惡祈禱》就能說是差強人意，一部不如一部了。
    對哥特電影來說，1994年確實是值得紀念的一年。除了《夜訪吸血鬼》和《烏鴉》以外，另一部哥特電影《人狼生死戀》也是在這一年首登大銀幕。本片是關于哥特題材中另一個經典形象“人狼”的抗鼎之作。在影響力和藝術成就兩方面，《人狼生死戀》都超越了以往所有同類題材的影片，可以說，是《人狼生死戀》的成功使人狼的形象真正成為人類電影藝術長廊中的一個典型形象不過很顯然，相較于它的另一位“哥特兄弟”吸血鬼來說，人狼在電影世界里的成功的確是有些姍姍來遲了。
    除了好萊塢，1994年的意大利電影《魔誡墳場》同樣是哥特電影的杰出代表。這部影片在哥特文化中融入了意大利人所特有的幽默感，令人耳目一新。
    隨著世紀末的到來，哥特電影的來勢依舊兇猛。在1999年，除了《斷頭谷》以外。另一部古裝哥特片《十三勇士》同樣值得稱道，這部影片以古代斯堪地納維亞文化為背景，洋溢著濃郁的異教色彩，加之改編于當地關于食人部族傳說的故事，從頭到尾都散發出一股濃郁的哥特風味。緊接著，2000年，著名的哥特影星強尼；戴普與老導演羅曼；波蘭斯基合作，打造出了影片《第九道門》。該片以宗教內容為背景，直接講述了一個與上帝、撒旦有關的哥特故事，加之懸疑、驚悚的氣氛，倒是頗得昔日表現主義電影的精髓，與《泥人哥連》可謂是一脈相承。
    時光進入21世紀，哥特電影已在全世界遍地開花。一向以藝術氣息濃厚著稱的法國人也沒有放過哥特電影的創作。2001年，一部名為《狼族盟約》的法國電影讓全世界的哥特影迷都驚喜不已。該片以法國鄉間關于吃人巨獸的真實傳說為藍本，糅合了懸疑、巫術、驚悚、異域等多重色彩，精致而又細膩的在銀幕上為我們還原了一個以哥特文化為背景的引人入勝的精彩故事