希斯，瑞秋，大衛，幾位都是合作慣的，而艾拉，布萊德利則是有豐富的演藝經驗，馬克給他們一定自由發揮的空間是應該的，一些適當的調整更適合于個人風格的表現。
    像知名演員導演曾至偉就力撐演員“絕對應該改臺詞”，他說道：“我沒看過好的喜劇演員不改劇本的，例如周星星，他就會改，而且改得很搞笑，而這時導演的權利在哪里呢?就是判斷，要不要改還是在于對戲有沒有幫助，很多演員拍戲，都會帶意見來，希望把它變得更好，拍《無間道》的時候，每個人都希望改臺詞將自己的戲演得更好，當然要不改變人物的主線，比如那場監獄里吃飯的戲，就是我說要這樣，劇組馬上就去買飯盒，所以對戲好的，都應該提意見。”
    當然馬克也不會像那位墨鏡王，拍戲不用劇夲，大致講一次故事，怎么演怎么說是演員的事，至于那位才子導演姜紋在則《一步之遙》時更牛，將劇本一扔，主演們想怎么演就怎么演。
    通常喜劇電影，尤其是對于喜劇，其中一個共識就是，很少有一部喜劇可以讓觀眾持續觀看超過九十分鐘，這也就是為什么上映的大部分的喜劇電影，通常影片時長都不會太長，相對很短，比如今年《初戀50次》，時間一百分鐘左右，巧妙的讓觀影人穿梭在若干次初戀的場景中，而控制喜劇影片時間長度的目的，無非是為了不要讓過長的影片時長，消磨掉用戶最初對于影片本身的觀賞興趣。
    而《婚禮傲客》卻在長度上接近一百二十分鐘，在整部影片中所謂的“人物角色的塑造”上，人物略微顯得有一些癟平，而且，這一對所謂浪漫的“傲客”的性格特點穿插在影片中，跟隨電影情節發展進度，始終也沒有能夠擺脫乖戾、郁悶，甚至是有點內疚的人物性格。
    雖然如此，還是有大批觀眾走進影院來消遣這部影片，成為當年北米排名第三的作品，至少電影達到了能夠讓大部分男性觀眾和女性觀眾都滿意的目的，對于男性觀眾，影片中出現的一些比較露骨、愚鈍的笑話是吸引他們的原因，因為這部電影畢竟是一部r級的喜劇，有許多養眼的福利；而對于女性觀眾而言，更青睞于沉浸在影片中蔓延的甜蜜浪漫故事情節中，這就是為什么女主為什么始終不脫的原因，這讓觀眾有耐心坐足兩個小時。
    雖然有一些觀看影片的人仍然會覺得，單單是依靠電影中小伙子們和姑娘們的打情罵俏不足以支撐起整部影片，但是，這部充斥著七十年代粗俗特點的《婚禮傲客》，還是通過希斯和大衛李這一對的合作，給予了影片新鮮的感覺，尤其是兩人搞笑夸張的對白，以及豐富的肢體語言，也是很多人選擇酷暑走進影院選擇觀看這部喜劇的原因之一，他們可是在《宿醉》中打下了金字招牌，成為知名的喜劇明星。
    而馬克和他們合作過多部作品，稱得上非常了解，善于把握這對活寶的特點，也通過相當輕松的方式給觀眾在銀幕上營造愉悅的故事氛圍。
    這次劇組成功的請到了大牌音樂人戴夫·布魯貝克為他們彈奏樂曲，他是一個勇于創新的爵士樂四重奏樂隊隊長，也是米國爵士樂先鋒，被人們稱為爵士傳奇音樂家，他把對位旋律與復調結合在一起，幾條旋律和幾種節奏同時進行的即興演奏很著名，他的作品揉合了爵士樂、搖滾樂和古典音樂的各種元素，布魯貝克生于加利福尼亞州康科德，師從大流士·米約和阿洛德勛·伯格，他的四重奏樂隊一九五一年成立后，很快名揚海內外。
    而大名鼎鼎的樂隊烈焰紅唇也貢獻了自己將要在下半年發表的作品《緊急救援先生》，用在這部電影中提前讓大家欣賞，也算是為所的專輯造勢。
    這支在八三年在俄克拉荷馬成軍的樂隊二十余年來，一直以充滿了傳奇色彩的經歷以及不停爆發出來的音樂天賦被樂壇所關注著，樂隊的成軍不過是主唱從教堂里偷了把樂器，拽上兄弟和貝司手就成立了樂隊，關于“烈焰紅唇“的得名說法不一，似乎是來自于某部色情電影，或者有關毒品，又好像是源自主唱一個火辣夢境，最初的演出是在一個異裝癖酒吧，并沒有人對這支樂隊有什么興趣，而隨著樂隊的音樂天賦漸漸顯露，成為紅極一時的樂隊。
    馬克邀請了知名的音樂人羅菲·肯特作配樂，這位一九六三出生的原創音樂、制作人，主要作品《吸血鬼學院:嗜血姐妹》，《唐·海明威》，《情動假日》等，為了為夲片配樂，他是煞費苦心，自己創作了不少音樂之余還拉來了不少雇傭兵加盟，除了戴夫.布魯貝克的鋼琴獨奏外，還有烈焰紅唇樂隊，酷玩樂隊的演唱，主題曲加插曲和背景音樂，共有十五首音樂之多，是充滿誠意的作品。
    其實邀請這位爺加盟，只是因為原版是他，不過羅菲對馬克的另眼相看非常激動，所以折騰出這大場面，當然這也超出
    了馬克的原夲十萬八萬搞掂預算的初步構想。
    他們婚慶派對的戲是在影片拍攝的外景選擇在了馬里蘭的東海岸，這一要素，也是為了滿足符合一部夏日消遣電影的特點，這緣于電影服裝造型師的大力推薦，他談到在拍上一部電影的感想：”拍攝當地人們的外表服飾，是我作為一個服裝造型師工作十七年來，看過最棒的！我們