礎，常年混跡各種劇組，見過大量美術師，偷學了不少技能。林東峻上一世在創作自己的第一部電影時就開始模仿大師們的創作習慣，融會貫通，嘗試形成自己的創作習慣。
    經過前世三部電影的歷練，制作漫畫般的分鏡頭腳本已經慢慢形成了自己的創作風格。
    這一世這種能力在系統的全面加強下更加強大。
    通常電影導演做的分鏡頭腳本大多數是文本表格類型的，并不是所有電影導演都有非常好的繪畫基礎，有些導演畫出的分鏡頭就非常難看，估計只有自己看得懂，后世還單獨出現了分鏡師這個職業。
    另一個時空中，克里斯托弗·諾蘭、馬丁·······斯科塞斯、張一謀、馮曉鋼、周星星、徐尅等導演的漫畫版分鏡頭腳本都各有自己的特色。所以，部分有能力的導演也會花大量的功夫，把自己想要的畫面以漫畫的形式畫下來，作為自己拍攝的依據，也是布景師布景、攝影師攝影和后期剪輯的參照。
    當然電視劇制作就不用這么麻煩了，大熒幕和小屏幕的差別還是很大的，小屏幕有足夠長（幾十集）的時間把一個故事講清楚，電影通常只有兩三個小時，在這么短的時間內給觀眾講清楚一個故事，這里面考驗導演功力的地方非常多。
    比如電視劇拍攝多用近景和特寫鏡頭，電視屏幕也不夠大，對演員的一些小動作或者演技的不足可以直接忽視的，但是放到大熒幕上，稍微演的不到位的地方，就很容易讓觀眾出戲。
    所以很多演電視很火的明星一上大熒幕就暴露出自己演技的不足，也有這方面的原因。
    張建東老師摸了摸自己的下巴，啜了一口已經冰涼的茶水，清了清喉嚨：“東峻啊，你今天可是給我們不少的驚喜，這種分鏡頭腳本，沒有幾年的時間、沒有幾部片子鍛煉絕對是做不出來的，你這小子可真行啊，呀，這天賦，不服不行……”
    “是啊，有這種分鏡頭，說明電影的畫面已經在你的腦海里了，按照這個拍攝，不出意外，電影已經成功了一小半了……”姜維也開口道，“不過，你跟我們說說你的拍攝思路……”
    橋梁老師也是在一旁滿目期待，他可是對拍電影非常期待呢，不過缺乏好的本子以及資金問題，一直沒啥動靜，今天說不定能從林東峻身上學到點東西呢。
    接下來，林東峻又詳細說了一遍自己的創作思路，拍攝的一些想法，幾人討論的熱火朝天。
    最后兩位老師來了一句，東峻啊，你這理論功夫說的頭頭是道，放到實操上是另一回事，到時你還要找一個有經驗的制片人或者副導演幫你把把關，多多聽取別人的意見啊。
    林東峻點頭同意。
    完了之后，姜維又不經意間問道：“東峻啊，你還給這個電影準備了什么，一并拿出來給我們看看，我們也給你提點意見……”
    林東峻有點不好意思，最后還是又從包里扯出兩頁紙來，上面是這部電影的主題圖《我要你》的詞曲。
    好吧，林氏裝比專用小包叕出現了。
    三人看了看這個，有點面面相覷，他們還真不懂譜曲啥的。不過歌詞寫得還是很符合劇情以及張一曼這個人物的。
    最后只能感嘆這家伙就是個怪胎，什么都懂，簡直不是個學生嘛！